史蒂芬昌的黑色喜劇

歌劇魅影 (Phantom of Opera)

這是我看過得第一齣歌劇
應該是去年3,4月間的事了

歌劇魅影
源自於法國小說家賈斯頓勒胡(Gaston Leroux 1868 - 1927)的同名小說
記者出生的嘉斯頓 以其敏銳的觀察力 豐富的想像力
寫下這部懸疑詭譎的小說
他將虛構的小說情節與真實的事件結合在一起
深深地吸引著韋伯 並將它改編成音樂劇搬上舞台
韋伯成功地掩飾原著小說的敘事技巧 角色發展與戲劇深度上的不足
加上韋伯迷人、動聽的音樂 讓歌劇魅影自1986年上演至今
仍是一票難求的盛況
也為韋伯創下個人最高票房記錄
是80年代以來
全世界最迷人也是最賣座的音樂劇之一


「歌劇魅影」音樂劇的成功 除了本身的故事取材非常吸引人
其戲劇結構蘊涵「後現代主義」原創性
「戲中戲」其實是戲劇史上的老把戲 例如莎翁的「哈姆雷特」 常用來混淆真實與虛幻
整個故事發生在劇場 觀眾有時甚至弄不清自己是在看音樂劇的演出 還是進入到戲裡的彩排現場
讓觀眾徘徊在現實與虛幻之間
這點 讓我想起了“暗戀桃花緣"


除了劇場所提供的良好故事背景
歌劇魅影 也沿用了西方戲劇中慣用的主題: 「誘惑」與「墮落」
就像中世紀流傳的浮士德（Faust）一樣
女主角克莉絲汀為了追求藝術的極致 而接受幽靈的教導
浮士德為了追求知識 把靈魂出賣給魔鬼
超越人類智慧極限所面臨的衝突一直是西方文藝想要表現的主題
讓我們強烈的感受到黑暗的力量
讓我們不禁要質疑
那些聰明絕頂的天才、那些充滿創造力的偉大作家或藝術家的背後
基本上 都有魔鬼的本性


除了舞台技巧之外 構成戲劇張力的最終要素還是音樂
「The Music of The Night」 地窖裡點綴著燭光 歌聲透露「黑暗」的意象
最後克莉絲汀吻幽靈 幽靈整個崩潰
「All I Ask of You」的主題在弦樂中浮現 伴隨著悲劇英雄的啜泣
韋伯很成功的運用了音樂與意象所造成的舞台效果
傳達了現實與理想的衝突
音樂之幽美懸疑 萬分精彩 為韋伯之最
甚至有人質疑原創的真實性 認為作者應該不是韋伯

但無論如何 對於一位觀眾而言 這是令人激賞 令人感動的創作
既使這次來台者只能算上 “第三團” 的等級
對於歌劇的初體驗 仍是令我感到興奮 真是不錯